Perancang Kostum dan Pemeran The Boys Berbicara Setelan Super sebagai Cerita

Kostum yang bagus tidak hanya menampilkan visual keren di layar, tetapi juga menceritakan sebuah kisah. Kostum memberi tahu Anda begitu banyak tentang karakter, dan juga menginformasikan kinerja aktor yang memakainya. Tidak ada yang lebih benar dengan superhero live-action, di mana setelan super berfungsi tidak hanya sebagai eye candy, tetapi ikonografi dan singkatan karakter. Bahkan di acara seperti Anak Laki-Laki di mana supes diturunkan satu atau tujuh tingkat, penampilan mereka penting dan banyak yang harus dilakukan untuk menciptakannya. Minggu lalu, The Mary Sue berbicara dengan desainer kostum super seri ini Laura Jean Shannon tentang merancang penampilan ini dan para pemain yang bisa memakai kreasinya.

Apa yang harus dilakukan dalam mendesain setelan super? Terutama ketika pakaian itu menceritakan kisah seperti itu tentang setiap karakter? Semuanya bermuara pada karakter dan penelitian, Shannon memberi tahu kami. Saya pikir salah satu alasan mengapa pertunjukan kami begitu sukses dengan penonton adalah karena kami benar-benar sangat peduli dengan pengembangan karakter, Shannon berbagi. Jadi ini bukan hanya tentang 'oh hei yang terlihat keren.' Kami benar-benar menyelami psikologi di balik masing-masing karakter.

Merancang satu atau dua puluh setelan super membutuhkan waktu. Shannon mulai bekerja dengan Eric Kripke dan produser lainnya sejak awal, seperti sebelum kami bahkan di pra-produksi, berbicara tentang karakter dan berbicara tentang ... alam semesta yang kami ciptakan, dan itu sangat penting bagi mereka bahwa kita menciptakan alam semesta superhero yang sah. Itu berarti segala sesuatunya benar-benar nyata dan fungsional. Shannon menambahkan: Itu tidak seperti lidah di pipi, 'haha'—kostumnya bukan lelucon, mereka tenggelam dalam kenyataan dan membumi dan berbasis di dunia di mana pahlawan super berjalan di antara kita. Jadi melompat keluar dari gerbang itu adalah dekrit kami.

Itu berlaku untuk karakter seperti A-Train, yang Shannon jelaskan bahwa mereka melakukan penelitian paling banyak dalam hal menemukan kain yang tepat yang akan bekerja dalam kenyataan untuk seorang speedster. Bagian dadanya juga dimaksudkan untuk membangkitkan armor, tetapi dengan cara yang ringan dan menekankan dia bergerak cepat di udara. Saya ingin ada perasaan kualitas aerodinamis itu, kata Shannon, tetapi agar baju besi itu juga memungkinkan penonton untuk melihat bahan setelannya, yang didasarkan pada permukaan aerodinamis bola golf.

Ada telur paskah dan detail seperti itu di setiap kostum, beberapa berdasarkan penampilan karakter di komik, dan lainnya sebagai petunjuk penceritaan yang halus. Homelander dan Stormfront adalah contoh utama. Inspirasi yang benar-benar masuk akal untuk karakter tersebut, bisa datang dari mana saja,” kata Shannon. Dan untuk keduanya, inspirasinya adalah ... fasisme.

Mencoba menciptakan pahlawan super, masing-masing memanggil siapa mereka melalui ikonografi yang kami jalin secara harfiah ke dalam jalinan pakaian mereka, kata Shannon. Ini berarti setelan Homelander terbuat dari pola kain yang sebenarnya adalah elang kecil! Itu dibuat, seperti kebanyakan kain khusus di acara itu, oleh Shannon, dan elang itu dipilih secara khusus karena hubungannya dengan fasisme.

taman murray anggota kongres dan aktor rec

Hal yang sama berlaku untuk Stormfront, yang sekarang kita kenal adalah seorang Nazi yang sebenarnya. Dia memiliki salib bergaya di kain jasnya, yang diungkapkan aktris Aya Cash kepada kami dimaksudkan untuk membangkitkan swastika dan ikonografi Nazi lainnya, tetapi seperti banyak detail kostum lainnya, Anda harus mencarinya.

Namun detail kostum lainnya tidak begitu halus, seperti kostum Starlight 2.0 yang dikenakan Erin Moriarty. Ini bukan hanya komentar tentang seksisme dan objektifikasi—untuk Starlight kostum itu adalah penyamaran yang memungkinkannya berbaur dengan dunia Tujuh, tetapi juga membuatnya pada dasarnya Clark Kent, sehingga tidak ada yang benar-benar mengenalinya dalam pakaian sipilnya. Yang jauh lebih nyaman.

kapten amerika dengan perisainya

Saya pikir itu terlihat bagus, tetapi Anda tahu, sepatu bot itu tidak nyaman. Celana ketat itu tidak nyaman, kata Moriarty. Tapi itu membantu saya. Starlight tidak dimaksudkan untuk merasa nyaman dengan kostum itu. Jadi saya hanya perlu menggunakannya dan itu terlihat bagus di layar. Moriarty mengaku iri dengan pakaian lawan mainnya Karen Fukuhara yang jauh lebih praktis dan Fukuhara harus memakai Doc Martens dengan setelan supernya. Pasukan Bunuh Diri .

Menurut semua orang yang saya ajak bicara, hal tersulit tentang menjadi super di TV adalah ... pergi ke kamar mandi. Saya sudah pipis di [kostum saya] lebih dari sekali, Moriarty tertawa. Ini adalah rintangan untuk naik dan turun. Aya Cash memiliki waktu yang sama sulitnya. Butuh sekitar setengah musim sebelum seseorang mengatakan kepada saya, salah satu gadis super suit kami di lemari seperti, 'Anda tahu, mungkin kami bisa memasang ritsleting sehingga Anda bisa melepas celana sehingga Anda bisa buang air kecil sendiri. , kata Kas. Saya tidak bisa buang air kecil sendiri hampir sepanjang musim.

Antony Starr, yang memerankan Homelander, mengalami perjuangan yang sama di musim pertama. Mereka membutuhkan waktu delapan bulan untuk mencari tahu bagaimana menempatkan ritsleting di tempat yang tepat, menurut Starr. Kostum Homelander, khususnya, merupakan tantangan karena jumlah padding. Padding itu juga membuatnya sangat panas, tetapi ada sistem di dalamnya yang memungkinkan air dingin untuk dipompa melalui tabung untuk mendinginkan Starr, sesuatu yang umum dalam setelan pengemudi mobil balap.

Dari kain hingga fungsinya, begitu banyak yang masuk ke kostum di acara seperti anak laki-laki, dan kami tidak sabar untuk melihat apa yang akan mereka lakukan selanjutnya.

(gambar: Amazon)

Ingin lebih banyak cerita seperti ini? Jadilah pelanggan dan dukung situs ini!

— Mary Sue memiliki kebijakan komentar ketat yang melarang, namun tidak terbatas pada, penghinaan pribadi terhadap siapa saja , ujaran kebencian, dan trolling.—