Rumah orang tuaku penuh dengan buku. Kronologis di ruang tamu (Aristophanes hingga Alexander Pope, Arthur Conan Doyle hingga Joseph Campbell), berdasarkan abjad berdasarkan subjek di kantor ayah saya yang seorang profesor bahasa Inggris, sebuah rak buku kokoh di aula antara kamar saudara perempuan saya dan kamar tidur saya yang berisi buku-buku klasik dari masa kecil ibu saya.
Ini adalah kisah-kisah yang membentuk saya dan pandangan awal saya tentang posisi perempuan di dunia, yang memberikan teladan bagi saya ingin menjadi wanita dan memberi saya firasat pertama tentang seks dan hubungan. Saat membacanya dengan pandangan orang dewasa, saya terkesan dengan warisan buku saya tentang wanita-wanita kuat—dan juga bagaimana para wanita tersebut berteriak-teriak untuk berbicara dengan suara mereka sendiri.
Berikut adalah lima cerita klasik yang menantang patriarki dan bagaimana cerita tersebut ditata ulang oleh generasi pendongeng baru untuk kembali fokus pada perjalanan sang pahlawan wanita.
Pengembaraan oleh Homer
Perkenalan saya dengan Odyssey adalah D'Aulaires' Buku Mitos Yunani . Kisah-kisah pemerkosaan yang disampaikan dengan lembut sebagian besar terlintas di kepalaku, tetapi bahkan sebagai seorang anak, aku samar-samar menyadari bahwa putri-putri yang diculik dan bidadari yang dirusak, putri-putri yang dikorbankan kepada dewa atau ayah, menderita dibandingkan dengan para pahlawan yang memegang pedang. Wanita tidak melakukan petualangan. Namun ilustrasi yang hidup membawa para dewi—pejuang Athena, Artemis yang mandiri, Hera yang pendendam, semuanya berbeda dan anehnya manusia—ke dalam kehidupan yang hidup.
alexandria ocasio-cortez yang cantik
Saya masih kuliah sebelum saya membaca Homer. Mayoritas perempuan dalam puisi epiknya hidup di pinggiran perjalanan para pahlawan: ibu, renungan, atau monster, yang ada untuk menginspirasi dan terkadang sekadar untuk bertahan. Bahkan Penelope yang cerdik, yang menggagalkan pelamarnya selama Odysseus lama absen dengan menenun dan melepaskannya, bertahan demi kepulangan suaminya.
milik Madeleine Miller lingkaran (2018) menempatkan tokoh perempuan secara tegas di tengah narasi. Circe—yang terkenal dalam kisah Homer sebagai wanita predator yang mengubah anak buah Odysseus menjadi babi—adalah seorang gadis yang mendambakan hubungan antarmanusia dan termotivasi oleh kekerasan seksual yang dilakukan para pelaut. Pada satu titik dia mengamati, “Bagi saya, wanita yang rendah hati merupakan hobi utama para penyair. Seolah-olah tidak akan ada cerita kecuali kita merangkak dan menangis.” Dalam penceritaan ulang Miller, Circe tidak merangkak, dia bernyanyi, secara bertahap menemukan kekuatannya, menciptakan sebuah keluarga, dan mengklaim kehidupan fana seutuhnya yang dia dambakan.
Wanita kecil oleh Louisa May Alcott (1868)
Saya berumur sepuluh tahun ketika nenek saya memberi saya dan saudara perempuan saya salinannya Wanita kecil. Dia mungkin sudah menduganya itu adalah cerita yang pantas untuk anak perempuan. Yang mana itu. Saudari Meg, Jo, Beth, dan Amy bukanlah sahabat karib atau kekasih, melainkan pahlawan dalam kisah mereka. Wanita kecil mengikuti jalan mereka yang berbeda menuju kedewasaan. Saya ingin menjadi Jo, pusat, bintang, dan penafsir narasi. Namun saya bertanya-tanya, apakah cerita ini lebih dari yang diceritakan Jo (atau bahkan Louisa May Alcott) kepada kita?
Kisah Alcott awalnya diterbitkan dalam dua bagian, Wanita kecil (1868) dan Istri yang Baik (1869). Di akhir buku kedua, saudara perempuan March semuanya sudah menikah atau meninggal, ambisi artistik mereka sebagian besar dikompromikan demi kepentingan kehidupan keluarga. Ini adalah tanggal 19 th abad, bagaimanapun juga.
Aku sudah menulis sebelum tentang tantangan menafsirkan ulang karya klasik. Beberapa novel terbaru berupaya untuk menjaga inti kisah Alcott (keluarga, persahabatan, dan konflik antara seni, cinta, dan uang) sambil membayangkan kembali perjalanan para suster. penceritaan kembali saya, Aku & Jo (2019) dan Beth & Amy (2021), memberikan karakter ikonik Louisa May Alcott suara yang segar, lebih banyak hak pilihan, dan memberdayakan pilihan pilihan, menempatkan hubungan dan perjuangan karier mereka di zaman modern dan membawa saudara perempuan yang tidak disukai siapa pun dan yang sudah mati keluar dari bayang-bayang.
Jane Eyre oleh Charlotte Bronte (1847)
Hati saya yang berusia dua belas tahun tergetar oleh emosi Jane Eyre yang luar biasa dan drama Gotik. Saya mengidentifikasi diri dengan Jane yatim piatu yang terbuang dan tidak berdaya (apalagi saya memiliki dua orang tua yang masih hidup dan tidak perlu mencari nafkah sebagai pengasuh), yang memperjuangkan kesetaraannya sendiri. “Menurutmu, apakah karena aku miskin, tidak dikenal, polos, dan kecil, maka aku tidak berjiwa dan tidak berperasaan?” dia menuntut majikannya yang aristokrat, Rochester. “Pikiranmu salah!—Aku punya jiwa yang sama besarnya denganmu—dan sepenuh hati!” Hal-hal yang memabukkan.
Setelah bencana pernikahan pertama Rochester terungkap pada hari pernikahan mereka, Jane menolak upayanya untuk menjadikannya kekasihnya. Dia menentang kekayaan dan keinginannya sampai, setelah mengalami kesulitan dan penglihatan dan mungkin campur tangan ilahi, dia akhirnya menang.
Dibutuhkan prekuel pascakolonial Jean Rhys, Laut Sargasso yang Luas (1966), untuk membuat saya melihat bagaimana akhir bahagia Jane terjadi dengan mengorbankan istri pertama Rochester yang Creole, “wanita gila” di loteng. Akhir yang tragis ditentukan oleh peristiwa yang akan datang. Dengan menyuarakan Antoinette (berganti nama menjadi Bertha oleh suaminya, karena identitasnya dihapus tanpa belas kasihan), Rhys tidak hanya menjelaskan perjuangannya dalam masyarakat kulit putih dan patriarki, tetapi juga dinamika kekuasaan Jane dan Rochester sendiri.
tandai aksi liga keadilan hamill
Bujukan oleh Jane Austen (1817)
Dibandingkan dengan panutan yang keras kepala, Lizzie Bennett, Anne Elliott dari Jane Austen tampak sangat timpang di mata saya yang lebih muda. Dibujuk untuk mengorbankan cinta dan kebahagiaan dengan menyerahkan Wentworth yang tidak memenuhi syarat, Anne menjadi pengurus/keset keluarganya. Dengan kata lain, bukan ikon feminis yang jelas. Baru setelah saya dewasa saya menyadari bahwa Anne menang dengan tetap setia, tidak hanya pada Wentworth, tetapi juga pada dirinya sendiri.
Pada akhir Bujukan , Anne membela perempuan dari tuduhan ketidakkekalan: “Pria mendapat banyak keuntungan dari kita dalam menceritakan kisah mereka sendiri.” Percakapan inilah—Anne yang akhirnya bersuara, menemukan suaranya—yang mendorong lamaran Wentworth yang diperbarui dan mengarah pada akhir bahagia mereka.
Di Sonali Dev's Resep untuk Persuasi (2020), sang ibu, Shoban, yang menentang patriarki, menempatkan ambisi dan keinginannya sendiri di atas kebutuhan keluarganya. Karena ibunya dianggap ditinggalkan dan ayahnya bunuh diri, putri mereka, Ashna, merasakan tekanan untuk mengorbankan harapannya sendiri demi melestarikan warisan ayahnya. Dev memberikan suara yang setara kepada kedua wanita, mengeksplorasi pilihan mereka tanpa meminta maaf saat mereka mengejar impian dan menemukan jalan kembali ke suatu hubungan.
Penyihir Oz oleh L.Frank Baum (1900)
Ibu mertua L. Frank Baum adalah Matilda Joslyn Gage, salah satu pendiri National Woman Suffrage Association. Sumpah pernikahannya rupanya menghilangkan perintah tradisional untuk “menaati,” surat kabar lokal melaporkan, “Janji-janji dari pengantin wanita sama persis dengan janji-janji dari pengantin pria.” Oz Baum, seperti hidupnya, dihuni oleh wanita kuat—para penyihir dan Ozma, penguasa tertinggi (dan sebentar lagi laki-laki).
tuan bintang apakah kita baru saja kalah
Penceritaan kembali Gregory Macguire yang hebat, Jahat (1995), adalah perjalanan para penyihir. Dorothy, ketika dia muncul, adalah gadis yang sangat biasa, “senjatanya”, menurut penyihir Elphaba, adalah “akal sehat dan kejujuran emosional yang tidak masuk akal.”
Mungkin sifat Dorothy yang biasa-biasa saja adalah alasan aku mencintainya. Tersembunyi di lantai kamarku di antara tempat tidur dan dinding, aku dapat membayangkan diriku sebagai gadis petani kecil dari Kansas, terkadang menangis namun ulet dan baik hati, dibawa ke dunia lain hanya dengan berbekal hati yang lembut dan ketangguhan. sepatu.
Di dalam Kehidupan Dongeng Dorothy Gale , Saya membayangkan Dee sebagai Every Woman, seorang mahasiswa menulis di Universitas Kansas yang patah hati dan terhina ketika hubungannya dengan seorang anggota fakultas yang lebih tua terungkap dalam novel larisnya yang cabul. Dia melarikan diri dari badai troll internet untuk menghadiri program menulis satu tahun di Trinity College Dublin, memulai perjalanan seorang pahlawan wanita, bertemu teman dan mentor. Mantan kekasih Dee meremehkan dan mengobjektifikasi dirinya melalui lensa tatapan laki-laki. Di Emerald Isle, Dee menemukan suaranya. Dalam perjalanannya, dia tidak hanya belajar mengendalikan ceritanya sendiri, tapi—seperti Dorothy yang asli—membantu teman-temannya mencapai impian mereka juga.
Penasihat menulis Dee di Dublin, Maeve Ward, mengatakan kepadanya, “Wanita yang mengatakan kebenaran selalu disebut penyihir.” Dengan membayangkan kembali kisah-kisah klasik berdasarkan pengalaman dan emosi kita sendiri, kita dapat mengekspresikan suara-suara kita yang dibungkam atau diabaikan. Seperti Circe atau Dorothy, ketika wanita mengungkapkan kebenaran kita sebagai kebenaran manusiawi, kita akan menemukan kekuatan kita sendiri.
Virginia Kantra adalah penulis terlaris New York Times yang telah menulis hampir tiga puluh novel. Dia menikah dengan kekasihnya di kampus, seorang pemilik kedai kopi yang selalu menyediakan kafein dan bahan-bahan untuknya. Mereka tinggal di Carolina Utara, tempat mereka membesarkan tiga anak (kebanyakan orang dewasa). Dia sangat percaya pada kekuatan keluarga, pentingnya mendongeng, dan kekuatan cinta. Pelajari lebih lanjut secara online di http://virginiakantra.com .
Novel terbarunya, Kehidupan Dongeng Dorothy Gale , adalah penceritaan ulang kontemporer The Wizard of Oz.
